"FAKTO DE IUJ SUKCESA POP DISKORO", Brian Eno argumentis en la somera numero de Artforum en 1986, "estas, ke ĝia sono estas pli karakteriza ol sia melodio aŭ akordstrukturo aŭ io alia."La apero de registra teknologio kaj sinteziloj antaŭ tiu tempo jam eksponente plilarĝigis la sonajn paletojn de komponistoj, kaj muzika intereso jam ne estis nur en melodio, seriigo aŭ polifonio, sed en "konstante traktado novajn teksturojn."Dum la lastaj tri jardekoj, komponisto, bildartisto, kaj turntabisto eksterordinara Marina Rosenfeld konstruis bibliotekon de dublplatoj - tiuj maloftaj, aprezitaj aluminiaj rondoj kovritaj per lakaĵo kaj incizitaj per tornilo uzata kiel provaj premadoj el kiuj vinilo por amasdistribuo. estas kopiita—tio stokas la komponentojn de ŝiaj apartaj sonondaj pejzaĝoj: tintantaj pianoj, virinaj voĉoj, sinusondoj, klakoj, kraketadoj kaj popoj.Pecetoj de finitaj komponaĵoj ankaŭ direktiĝas al ĉi tiuj molaj diskoj, kie, dum ripetaj spinoj, ili deformas kaj iliaj kaneloj eluziĝas.(La samtempulo de Rosenfeld Jacqueline Humphries igas ŝiajn malnovajn pentraĵojn en liniojn de asciikodo kaj silkrimentas ilin al novaj kanvasoj en simile analoga ago de informkunpremado).Gratante kaj miksante sur ŝiaj du ferdekoj, kiujn ŝi priskribas kiel "transforman maŝinon, alkemiiston, agenton de kaj ripeto kaj ŝanĝo", Rosenfeld deplojas ŝiajn dubplatojn al miriado de muzikaj finoj.La sono, kvankam ne ĝuste popo, ĉiam estas rekoneble sia propra.
La pasintan majon, la diskteleroj de Rosenfeld renkontis la modulan sintezilon de eksperimenta muzikisto Ben Vida por improvizaĵo ĉe Fridman Gallery por festi la publikigon de sia kunlabora disko Feel Anything (2019).Nek uzu tradiciajn instrumentojn, kaj la metodo de Vida estas diametre malfavora al tiu de Rosenfeld;dum ŝi povas nur uzi bibliotekon de antaŭregistritaj specimenoj (la disktelero, laŭ ŝiaj vortoj, "ne faras pli ol ludi kio jam estas tie"), li sintezas ĉiun sonon vive.Elpaŝante el la homamaso, la du prenis siajn lokojn malantaŭ siaj respektivaj platformoj.En intervjuoj, Vida kaj Rosenfeld substrekis ke dum iu devas komenci la spektaklon dum siaj improvizitaj prezentoj, neniu artisto estas intencita gvidi la alian.En ĉi tiu aparta nokto Rosenfeld paŝis, turnis sin al Vida kaj demandis: "Ĉu vi pretas ludi?"Kapjesante en reciproka rekono, ili estis for.La regado de Rosenfeld pri ŝiaj ferdekoj kaj teleroj estas nepara, ŝia facila virtuozeco evidentigita de ŝia trankvilo kiam ŝi atingas alian acetaton aŭ donas al la volumenotenilon tiel viglajn skuojn por preskaŭ renversi ŝian akvoglason.Nenio en ŝia mieno indikis zorgon, ke ĝi povus fali.Sur kongrua tablo situanta kelkajn futojn for, Vida kaĵolis nepriskribeblajn signojn kaj tonojn de sia grandega sintezilo per malgrandaj tuŝoj kaj la manipulado de tumulto de buntaj flikŝnuroj.
Dum la unuaj dek kvin minutoj, neniu prezentisto levis la rigardon de siaj instrumentoj.Kiam Rosenfeld kaj Vida finfine agnoskis unu la alian ili faris tion momente kaj provizore, kvazaŭ malvolonte konfesi sian kunkulpecon en la ago de sonfarado.Ekde 1994, kiam ŝi unue enscenigis Sheer Frost Orchestra kun dek sep knabinoj ludantaj plank-ligitajn elektrajn gitarojn kun najlopoluraj boteloj, la praktiko de Rosenfeld pridemandis kaj la inter- kaj intra-personajn rilatojn de ŝiaj ofte netrejnitaj prezentistoj kaj kaptitaj spektantaroj kaj ampleksis la subjektivecon. de stilo.Ŝia intereso kuŝas en tio, kion la ur-eksperimentisto John Cage negative diagnozis kiel la emo de la improvizisto "regliti en iliajn ŝatojn kaj malŝatojn, kaj ilian memoron", tia ke "ili ne alvenas ĉe ajna revelacio pri kiu ili estas nekonsciaj. ”La instrumento de Rosenfeld funkciigas rekte tra la mnemoniko - la nemarkitaj dubladoj estas muzikaj memorbankoj plej efike deplojitaj fare de tiuj plej konataj kun sia enhavo.Efektive, ŝi ofte utiligas malklarajn specimenojn de piano, la instrumenton sur kiu ŝi estis klasike trejnita, kvazaŭ elfosante subpremitan junulon.Se kolektiva improvizo proksimumas ion kiel konversacio kie ĉiuj partioj parolas samtempe (Cage komparis ĝin kun paneldiskuto), Vida kaj Rosenfeld parolis en idiomaĵoj kiuj agnoskis iliajn pasintecojn same kiel la multajn vivojn de siaj instrumentoj.La kolizio de iliaj son-mondoj, perfektitaj tra jaroj da agado kaj eksperimentado, malfermas novan pejzaĝon de teksturoj.
Kiam kaj kiel komenci, kiam kaj kiel fini - ĉi tiuj estas la demandoj kiuj enkadrigas improvizon same kiel interhomajn rilatojn.Post ĉirkaŭ tridek kvin minutoj da varma, ŝprucanta sonoro, Rosenfeld kaj Vida finiĝis per rigardo, kapjeso kaj rido pro la neebleco de iu reala konkludo.Entuziasma aŭskultanto postulis biso."Ne," diris Vida."Tio sentas kiel la fino."En improvizo, sentoj ofte estas faktoj.
Marina Rosenfeld kaj Ben Vida koncertis en Fridman Gallery en Novjorko la 17-an de majo 2019, okaze de la publikigo de Feel Anything (2019).
Afiŝtempo: Sep-13-2022